Revenge
La venganza de una mujer tratada como un objeto sexual se transforma en supervivencia, rabia y violencia corporal. Aquí la exageración forma parte del sentido de la película.
MUJERES DETRÁS DEL MIEDO
Directoras decine de terror.
No existe una única mirada femenina, pero sí preguntas que el género observó durante demasiado tiempo desde el mismo lugar. Estas cineastas hablan del cuerpo, la maternidad, la violencia, el deseo, el duelo y el poder sin renunciar a incomodar.
UNA SECCIÓN CON VOZ PROPIA
¿Qué cambia cuando cambia la mirada?
Hablar de directoras no significa afirmar que todas cuentan el terror del mismo modo. Precisamente ocurre lo contrario: cada una utiliza el género para explorar obsesiones distintas y construir una voz reconocible.
Esta sección nace para descubrir quién está detrás de películas muy conocidas y para observar qué sucede cuando el cuerpo femenino deja de ser únicamente una víctima, un objeto o una imagen y pasa a ocupar el centro del relato.
01 · CORALIE FARGEAT
El cuerpo como campo de batalla
La directora francesa convierte la presión estética, el envejecimiento y la mirada masculina en un terror físico deliberadamente excesivo. Sus dos largometrajes dialogan entre sí: primero una mujer sobrevive a quienes creían poder disponer de su cuerpo; después otra intenta escapar de una industria que ha decidido que su edad la vuelve invisible.
La sustancia
Una sátira visualmente brutal sobre la belleza y el miedo a dejar de ser visible. Su mirada femenina funciona con enorme fuerza, aunque para Mental Disorder el exceso final resta seriedad a todo lo construido.
JENNIFER KENT · AUSTRALIA
El monstruo que nace del duelo
En Babadook, Kent convierte el agotamiento de una madre, el dolor y la culpa en una presencia que invade la casa. Su terror no separa al monstruo de la experiencia emocional: obliga a convivir con aquello que no puede desaparecer.
BabadookThe NightingaleMaternidadDuelo
JULIA DUCOURNAU · FRANCIA
Transformarse también duele
El cuerpo en el cine de Ducournau nunca es algo fijo. Crudo utiliza el canibalismo para hablar del despertar, el deseo y la identidad; Titane lleva la transformación hacia un territorio todavía más radical, violento y sorprendentemente tierno.
CrudoTitaneBody horrorIdentidad
KARYN KUSAMA · ESTADOS UNIDOS
Amistad, pérdida y paranoia
Jennifer's Body fue vendida durante años desde la sexualización de Megan Fox, ocultando una historia sobre la amistad entre dos jóvenes y la violencia ejercida sobre una de ellas. En La invitación, Kusama encierra el duelo y la sospecha dentro de una cena aparentemente cordial.
Jennifer's BodyLa invitaciónDestroyerParanoia
ROSE GLASS · REINO UNIDO
Fe, deseo y obsesión
Saint Maud acompaña a una cuidadora solitaria cuya fe se vuelve obsesión y castigo físico. Glass regresó con Love Lies Bleeding, una historia de amor, músculos y violencia que vuelve a observar cómo el deseo puede transformar el cuerpo y la realidad.
Saint MaudLove Lies BleedingObsesiónDeseo
MARY HARRON · CANADÁ
American Psycho desde fuera
Que American Psycho fuera dirigida por una mujer cambia la forma de leerla. Harron, que escribió el guion junto a Guinevere Turner, observa desde fuera la masculinidad, el privilegio, el dinero y la misoginia de Patrick Bateman y los convierte en una sátira tan fría como inquietante.
American PsychoThe Moth DiariesSátiraPoder
UN ARCHIVO EN CRECIMIENTO
No queremos una lista cerrada.
Estas seis cineastas abren la sección. Marion Le Corroller, ganadora en Sitges con Sanguine, y otras directoras se incorporarán a medida que podamos ver sus películas, contrastar su obra y añadir una mirada propia, no una biografía copiada.